Disseny d’escape rooms

Dissenyar un escape room comença amb la construcció de la narrativa. Podem partir de l’estructura clàssica de plantejament-nus-desenllaç, on els jugadors i jugadores seran els personatges que desenvolupin l’acció.

El repte de la història està clar: els participants han de sortir de la sala. Però, què els impulsa a fer-ho? Per què són allà? Quines circumstàncies envolten la seva missió? Necessiten entendre quin és el seu rol dins la història, i per això els hem de situar en context: han de saber on i quan passa l’acció, i per què tenen aquesta missió.

El més important és que aquesta informació no es transmeti només a través d’un text, sinó que involucri tots els elements de disseny de l’escape room, des de l’escenografia fins als objectes, perquè la persona jugadora senti que forma part de la història. L’espai ha de parlar per si sol, guiant perceptivament els participants a través dels diferents moments narratius, sense necessitat d’un guió extens.

La història i els reptes als quals s’enfronten els jugadors ocupen un espai físic a la sala, i requereixen interacció amb diferents elements d’aquest espai. Dissenyar un escape room implica adaptar l’espai per guiar els participants a través dels diferents passos del joc. És fonamental tenir en compte que els jugadors observaran tot buscant pistes, i per tant cal pensar bé com s’integren aquests elements en l’espai i assegurar-nos que cap detall quedi a l’atzar.

A més, cal mantenir coherència amb la narrativa. L’entorn ha de reforçar la trama en què els participants estan immersos. Tot i que la decoració és important, per crear un entorn immersiu cal pensar en els detalls i dissenyar amb els cinc sentits. Es tracta de crear ambients que introdueixin de ple els jugadors dins la història.
Si vols saber més sobre el disseny d’escenografia i la creació d’ambients, et recomanem consultar aquest article.

L’ambientació és essencial als escape rooms perquè comunica la narració i genera un univers que reforça l’experiència immersiva. A més, pot ajudar a distribuir els espais pels quals avancen els personatges. La disposició dels elements defineix en gran part la progressió i el recorregut de l’experiència, però també ho fan l’escenografia, la il·luminació, el so...
Un dels primers impactes sensorials que rep la persona jugadora en entrar a la sala és la llum. Aquesta pot ajudar a modelar l’atmosfera, dividir l’espai o dirigir l’atenció cap a punts específics. Com en qualsevol disseny d’espais, és una eina clau per generar emocions.

Podem anar més enllà i incorporar elements que activin altres sentits, com la música i els efectes de so. El disseny sonor pot ser molt potent per generar tensió, misteri o per indicar errors i encerts en les proves.

Al mateix temps, no hem d’oblidar que els reptes són els protagonistes del nostre disseny. Caldrà dissenyar trencaclosques i assegurar-nos que siguin coherents amb la trama i l’ambient que hem creat. Per exemple, si l’escape room té una temàtica històrica, incorporar eines digitals pot desentonar i trencar la immersió narrativa.

En definitiva, crear un escape room és dissenyar un escenari interactiu per al nostre relat, on intervenen tots els elements del disseny.

El disseny gràfic en un escape room té múltiples funcions essencials. En primer lloc, permet desenvolupar una identitat gràfica clara perquè el públic es faci una idea coherent de l’activitat. Aquesta identitat també és clau per a la promoció de l’escape room, tant en mitjans digitals com físics.

A més, el disseny gràfic no només serveix per fer branding. La comunicació visual forma part de l’ambientació del joc. Les pistes, cartells o símbols han d’integrar-se orgànicament en l’espai per mantenir la coherència amb la història. Si els elements gràfics no s’ajusten a l’entorn, poden generar confusió i desentonar amb l’atmosfera creada.

Vols dissenyar un escape room?

A Misterio Studio integrem el disseny d’espais, l’ambientació i el disseny gràfic per crear experiències completes.

Contacta amb nosaltres a [email protected]